談古典，論滄桑，盛與衰，三十三(18)

RCA Living Stereo Reiner 和CSO 的Bartok

讓我們回到大西洋的另邊，二次大戰后旭旭上升的美國，雄霸樂壇的三大集團，RCA，Mercury 和 Columbia。 Columbia 是首先推出LP，而RCA和 Mercury 在新歷聲來臨之際，以Living Stereo 和Living Presence各領風騷。

RCA全名爲Radio Corporation of America ,，成立于1901年,總部設在紐約.作爲一個標準美國品牌,  旗下藝人衆多, 錄音寶藏俯視皆是,.爲推動20世紀唱片工業的發展締造了許多豐功偉績. 　1950年代，RCA公司積極投入立體聲錄音研究試驗。同年10月，RCA在紐約示範了實驗錄音帶，被美國《留聲機指南》雜志主筆Peter Reed形容爲“當今最震撼耳朵及心靈的‘現場立體聲’設計……”RCA 由此得到靈感，節選評語中“Living Stereo”一詞作爲這系列唱片的副標題。

RCA的 Mohr,  Layton和John Pfeiffer三個人成爲幕後的靈魂人物，見證了RCA在“黃金年代”所有的輝煌歷程，尤其是John Pfeiffer,更是締造RCA“Living Stereo”的最大功臣。他的地位比美英國的Wegge 和 John Culshaw。 1992年RCA的“Living Stereo”唱片以CD版再次發行,John Pfeiffer再次出任監制. 1996年他正在錄音室監聽一張即將推出的“Living Stereo”CD母版,不幸心臟病發作去世。

Living Stereo 也有黃金組合，一是指揮家 Reiner 和芝加哥交響樂團。有人說，雖然 Solti 是把 CSO帶到世界頂尖的地位，但CSO的功夫是在 Reiner這位匈牙利指揮磨練出來，Reiner的表情漠然，甚至冷漠，但是對音樂的要求，一絲不茍。他在指揮 CSO 的時候有許多優秀錄音，都是現在樂迷追捧的對象。

Concerto for Orchestra 爲Bartok最著名的作品之一，是在他去世前兩年完成的。1943年初，Bartok身體已經開始虛弱。著名指揮家Koussevitsky請求他創作一個作品來紀念已故的夫人。第二年12月1日，在Koussevitsky指揮下， 《樂隊協奏曲》由波士頓交響樂隊首演于波士頓的交響廳，大獲成功。Koussevitsky 后來曾評價說： “本曲是最近二十五年來最出色的管弦樂曲! ”

作爲Bartok的關門弟子，匈牙利籍的Reiner對于Bartok的演繹地位非常崇高。像Bartok 描述這樂曲除了詼諧的第二樂章，總體是從第一樂章的嚴峻，第三樂章的悲哀的死亡之歌，逐步轉變到最終樂章對生命的肯定。里面充滿故國懷鄉之情，Bartok大概也知道他沒有機會再回到出生的匈牙利，采用了不少民間歌舞和旋律。

Reiner 的演繹一絲不苟，有人說感受到Bartok的靈魂，出色之處在Reiner控制下樂隊奏出來的色彩，不同樂器的對比，和Reiner 對速度的掌握，三者之間有極佳的平衡。CSO有用狂快的速度營造氣氛，高度的精準 (“悲歌”部分中小號發出的高八度降E音，具准確的音高和強的穿透)， 但留著深切的感情。Bartok 對樂隊的樂器的個別致敬，被Reiner 的指揮渾成一體，天人合一。

這個版本是No 1 Choice，錄音更是發燒者的必備。