風聲鶴唳、草木皆兵，抓鬼、尋槍，一個都不能少！

作為號稱是中國的首部諜戰大片，匯集了兩岸三地眾多影人集體鬥志鬥勇耍心機。這類室內懸疑題材拍的好壞之關鍵便是故事的合理性、場面的掌控、氣氛的營造、導演調度演員和畫面的能力以及演員自身對角色內心的塑造把握。

在氣氛和畫面的營造上，殘酷、陰暗、冰冷的刑房，眾多千奇百怪，不足為外人道的酷刑自不必多說，從開篇在恢弘壯闊的背景樂襯托下，上空敵機轟鳴呼嘯，俯拍出的在滿目瘡痍的中國大地上溝壑林立的“風聲”二字，到裘莊內沉悶奢華的暗色調家具陳設和令人窒息暗中角逐的氣氛，以及莊外的一望無際的大海和兩座遙相對峙的懸崖峭壁，無不透出詭異、厚重、壓抑、無助之感。

人物角色上，黃曉明演繹的日本軍官沒了往日我們刻板印象中臉譜化的或腦滿腸肥或尖嘴猴腮的鬼子形象，沒有了外形上的所謂幫助，取而代之的是通過一個動作、一個眼神所交代的高深莫測、獨斷專行、殘酷冷血的人物性格。

很多人都說形象上和角色靠，你就成功了70%，但我卻並不這麼認為。的確有時候個人形象會對所塑造的角色以很大幫助，但無形中也局限了你的發揮。其實某種程度上說，你和這個角色差距有多大，這段距離就是你可發揮和提升的空間，也是考驗一個演員的時候。雖然不待見這位，多半時間也有點點裝有點點拿著，但也不得不說這個角色有幫助到黃曉明擺脫自己以往的花瓶形象，覺得他就像男版的範冰冰，都在非議之下“努力”的演～

王志文在這部片中無疑是眾人的噩夢。皮夾克穿著、梳著油頭、神情中透著陰森恐怖，為了揪出“老鬼”，對5個被懷疑者的用刑更是無所不用其極，一個十足的狡黠、狠毒、圓滑的大奸角。對個演了半輩子戲的老戲骨來說太easy了，杵在那裏就全是戲。唯一看不懂的地方就是：王田香在面對所有被施刑者都是一副取樂的態度，唯獨最後拷問周迅時流露出的一點點微妙的情緒變化，讀不懂……

之前在預告片中對本人印象最深最抓人的就是蘇有朋飾演的昆曲名伶兼侍從官白小年，無論娘氣的造型及舉手投足間的陰陽怪氣都流露出十足的陰柔氣質。蠻期待他在戲中綿裏藏針的小爆發，只可惜戲份出乎我意料的少，沒見怎麼摧殘就掛掉了……但蘇有朋對角色性格的拿捏和把握很是到位和出彩～

對于張涵予來說，塑造這種威武不屈，面對電刑針紮也打死都不說的硬漢形象真是太駕輕就熟了。最近在看他和段奕宏合作的電視劇《最後的99天》，也是部諜戰劇來的，看來看去也都是這類型的角色，有點審美疲勞。當他底牌被揭開的時候只歎：“哎，又被我猜中……”

這部戲最大的看點和觀影樂趣無疑就在于，在欣賞風聲鶴唳 草木皆兵的同時從各懷鬼胎的五人中揪出老鬼，無奈之前在眾多“無良媒體”的狂轟亂炸之下底牌卻已經被早早揭開……其實稍微看過些電影並熟悉套路的人，劇情過半也都不難猜出潛伏者究竟是誰。

演繹顧曉夢這樣一個特殊年代的角色，周迅覺得這次拍攝于她來說也是一種精神洗禮，對于顧曉夢來說，裘莊內的每一天都是心理的較量和來自煉獄的折磨。“肉體的折磨是可以忍耐的，精神的摧殘則是極具毀滅性的。所以我覺得那個年代的年輕人真是很偉大，他們把生死置之度外，為信仰而不惜犧牲生命的精神令人欽佩。”作為一個如履薄冰的潛伏者，從被押進裘莊的那刻起就知道對她意味著什麼。這樣把信仰和國家利益掛在嘴邊和心頭的革命志士終究是怎樣的一種情懷？究竟是如何的心境在支撐著他們面對摧殘和迫害所帶來的折磨？對于我們現今的人來說，已經很難體會更無法體會。這是在那個內憂外患動蕩的年代 特定的曆史背景下所賦予的。

相對于周迅的顧曉夢的跳躍，李冰冰扮演的李寧玉更多的是安靜和隱忍，也甚是出彩。早年受過高等教育的背景把這個女人包裹的嚴嚴實實。武田清楚她的底線，當著她的面把她的尊嚴踩在腳下，再一片片的撕碎。對其他人虐的是肉體，對李寧玉，虐的是心理。多數時候李寧玉只是側重腦袋，點上一根煙，不說話，只是不住的抽煙……其實她抽的不是煙，更多的是一種無助 絕望的情緒。

多數人在為片中她和周迅兩人據說飙了長達13分鐘的對手戲津津樂道，我更喜歡她最後手捧顧曉夢幫她縫補的旗袍，看著上面給她留的遺言，鏡頭中透過光線，一顆豆大的淚珠掉出來，以及張涵予坐在車裏，手在膝蓋上敲打密碼時流下的一行熱淚，有被感動到！

話說回來片子的導演，其實演員演技再好，沒有好的劇本架構做支撐，一切都是白搭，演員你再好的戲也出不來，之前葛大爺的《氣喘籲籲》就是很好的例子。片中導演陳國富執導的《雙瞳》曾被譽為亞洲最出色的驚悚懸疑片，說故事的功力不容置疑，事實上也確實如此，起碼這場多人暗戰的故事有條有理被他說圓滿了。而另一位導演高群書則側重對場面的掌握和老上海懷舊氣氛的營造，二人相得益彰的合作使這部片子更具可看性！