梅派藝術傳承與發展

　　　　　　　　京劇乃國粹

京劇，中華戲劇瑰寶，乃國粹；作為中國人，的確應該好好理解她，賞析她，愛護她。梅派藝術是京劇藝術的代表者和傳承者，豐厚的中華文化是她的底蘊，這取之不竭的素材，成就了京劇藝術的華夏氣息，民族意涵。十一月十八日晚，有幸欣賞了一齣京劇演出，擔綱的是梅蘭芳京劇團一眾演員，包括梅蘭芳先生愛子，北京京劇院梅蘭芳藝術團創辦人、年逾古稀的梅葆玖先生。

京劇這一劇種，一如粵劇，昆曲一般，於年輕一代是有代溝的，曲高和孤寡，陽春白雪，這一代年青人接受的是流行文化，朗朗上口的是通俗歌曲。那種精雕細琢的東西，是不符合成本效益的，付出多產出少收穫小，相較流行歌曲演唱會，國粹日漸式微。這式微的文化品種，一如文言文體，一如篆體書法，當今時代的白話文，行書楷書會將她取替，取代，但這種藝術形式實在值得保留，並且將她發揚光大，她特殊的藝術形式，細膩的表現手法，展示了一個民族的智慧文明，亦是幾代藝術家心血的結晶。

　　　　　　　　第一次現場聽戲

走進劇院親身感受京劇這一門藝術，今天是第一次。京劇於我們，經歷過文革的這一代，似乎是再熟悉不過的；亦正因如此，看樣板戲長大的的這代人，對真正的京劇藝術，亦是最陌生的群體。他們，生長在扭曲的時代，時代將藝術政治化，除了白就是黑，不是友就為敵，才子佳子，帝王將相統統被掃進歷史垃圾堆。而國粹亦不粹矣．

在那個年代，梅蘭芳大師，這位好戲之人是如何克制對戲劇的那分摯愛之心的呢，或者，大師在那個恐怖年代到來之前駕鶴仙去了，那是一種幸運．梅蘭芳大師誕辰115年，梅派藝術後繼有人，大師手把手教授的最得其真傳的幼子，而今繼承了父親衣缽，將京劇藝術發揚光大，作為藝術家後人，子承父業，是幸福的。而八十年代的青年，認識梅蘭芳，或許是從郵票開始，那套《梅蘭芳藝術生涯》，一面市就成稀缺品。

　　　　　　　　　題外話

四大名旦梅蘭芳程硯秋......，而梅派藝術於當今時代，其傳承可謂一枝獨秀了。

（後來的新派呢，新鳳霞．．．等）

葆玖先生告慰九泉之乃父，梅派藝術在戲劇舞台上新人輩出煥發了青春。

回過頭來看，京劇藝術如果能與時代相結合，或者這樣說吧，產出類似八大樣板戲那類的作品，其時是一種創新形式，祇不過太過政治化，將其當作為政治服務的工具的而為群眾所摒棄了。

除了帝王將相才子佳子，京劇藝術如果能和時代接軌而成為雅俗共賞的戲曲品種，一如從相聲、二人轉演變而來的、現時在滬港等地為人受落的單人脫口秀，一樣有一班捧場客，一樣賺到盆滿砵滿。注入時代元素，形式創新，意念更新，又可不可以吸引到年青人入場呢。

不過，京劇看起來更像是一枚藝術化石，寶石，應該是純粹的，讓她綻放光彩就可以，若說是嫁接，就太怪謬了。

　　　　　　　　　沐梅派藝術春風

在彈丸之地澳門，得親身感受中華國粹的炫目與精緻，與看似遙遠的梅派藝術作近距離接觸，親睹梅蘭芳大師最小的兒子，古稀之年的葆玖先生率團來澳，擔綱演員，將梅派藝術精髓呈現眼，澳門戲迷是有福的；門外漢呢，亦是有幸的，因為他感受到真正的京劇藝術的洗禮，大開眼界。

儘管，儘管美人遲暮。葆玖先生功力可能不如從前了，唱腔不再圓潤婉轉細膩，氣有些短促，偶現破音和沙聲，像撕紙片的聲音；身段不再柔軟，伸出的蘭花指顯得粗大。到底是歲月不饒人，然葆玖先生沒有走下坡路，先生是進取的。對藝術孜孜以求、對舞台的摯著熱愛，其精神令人佩服；古稀之年擔綱演出，其勇氣令人欽羨；推動梅派藝術傳承發揚，其魄力令人信服。十一月十八日這晚演出，不時贏得滿堂喝彩，而葆玖先生弟子們的演出不比他們的恩師差，我想，這就是對扶掖後輩培育新人，推動京劇藝術不遺餘力的梅葆玖先生的最好的褒揚，亦是對誕辰115週年的梅蘭芳大師在天之靈的最大的告慰。

中華文化發揚光大，梅派藝術後繼有人。以此紀念梅蘭芳大師誕辰一百一十五週年。