Placebo - Battle for The Sun

英國著名獨立搖滾樂隊Placebo推出了新專輯"Battle for The Sun"於6月8日發行,出道來到第15個年頭,變化很多,脫離主流大廠Virgin,鼓手Steve Hewitt宣佈離隊,繼而Steve Forrest加入,再來就是有新的製作人的David Bottrill加盟

回顧那一眾在1996年間崛起並曾矚目一時的英國獨立樂團(如Kula Shaker),時至今日解散的解散,仍健在的亦已遭主流唱片公司遺棄,多年來仍一直屹立不倒的,真是寥寥可數,Placebo能留下來其中一個最大因素是他們求變的精神,作為一支Power Trio,但他們卻無意死守在搖滾的範疇裡,反之一直滲進音樂科技的影響,如由Steve Osborne監製的第二張專輯Without You I’m Nothing開始已代入音色的Treatment,第三張專輯Black Market Music又引進電子舞曲與Industrial Rock的素材,到了第四張專輯Sleeping With Ghost在Jim Abbiss(DJ Shadow / UNKLE)監製下更由他為樂隊採用了不少令其音原輾轉反側的數碼製作處理,毋庸置疑,多年來Placebo的音樂總滲有多少電子化的音質

專輯封面設計是一個耀眼的太陽,像仲夏般熱烈而嘈雜,專輯開頭兩首歌曲"Kitty Litter"和"Ashtray Heart"節奏清新而明快,非常具有舞動效應的旋律,令你有想跳起舞來的衝動,尤其"Ashtray Heart",歌曲中的"萬人大伴唱",仿佛提醒你:喂!夏天來到了!

接下來主打歌曲"Battle for The Sun"以及"For What It's Worth"則強調了樂曲的節奏感,多少反應了新加入的鼓手Steve Forrest的實力,主唱Molko一個個蹦出來的唱詞,加上,Steve Forrest的打擊配合得相當完美,環有"萬人大伴唱"的旋律,更令歌曲生動起來

專輯當中同樣不缺節奏急速的重搖滾,"Breathe Underwater"和The Never-Ending Why,豐富多層次的編曲,牛鈴打擊聲,加上主唱Molko變化多端的獨特唱腔,顯示了Placebo歌曲層次的多變性

環有同樣輕快而且帶點英倫風味的歌曲"Bright Lights和"Julien",飄渺的電子旋律,鼓聲和結他聲穿插當中,都值得你留意

最後就是慢板哀歌"Happy You’re Gone",盡管歌曲開始時有點哀傷,但相對於樂隊早前那些令人黯然的情歌,"Happy You’re Gone"後半部顯然還是更趨向於陽光,積極對待人生,充實過每一日

Battle For The Sun

For What It's Worth

Breathe Underwater